婉風流轉時：影像靈光與文學的跨域閱讀

內容簡介

國家攝影文化中心臺灣攝影展「婉風流轉時：影像靈光與文學的跨域閱讀」展覽專輯，收錄有策展論述、展覽專文、展覽作品圖版、展出文學家作品、藝術家簡介等內容。

部長序

19世紀以降，攝影傳入臺灣，臺灣攝影先驅亦為社會的發展軌跡留下許多瞬間紀錄。文化部近年持續推動攝影史研究，成立國家攝影文化中心搶救珍貴攝影資產。
國家攝影中心的藏品中，除了大量尚未以文字鲜活記載的女性生活面貌及身影。這些珍貴的影像，提供了研究臺灣社會現代化歷程及攝影美學嬗變的重要線索。

「婉風流轉時：影像靈光與文學的跨域閱讀」一展，聚焦於日治時期至戰後1960年代間臺灣女性的多樣面貌，並以相片、玻璃板、底片、雜誌等不同的攝影媒材及影像載體呈現。
這些攝影作品中的女性身影，不僅富含臺灣歷史記憶，也微隱此段歷史時間中多源文化對女性生活的浸潤軌跡。
於此同時，攝影的技術與攝影美學的發展與變化，也潛藏於鏡頭下的拍攝場景、拍攝構圖、取材內容、以及對女性形象的捕捉方式與詮釋視角當中。

本展策展人並特別選展李梅樹、陳進、李石樵、席德進的5件繪畫作品，與展出的肖像攝影進行對照與對話。此外，亦從跨域觀點邀請5位文學家從歷史回望的角度，針對特定影像作品進行演繹書寫，創造出攝影與文學中獨有的共鳴及想像空間。

當攝影影家運用鏡頭來進行影像的紀錄，留駐的不僅是時間及歷史，亦再現了手執相機者對某個當下的精敏感觸。
本展透過眾多不曾公開的珍貴攝影作品，以及24位具代表性的攝影家眼中的女性形象，重新解讀時代脈络下的女性身姿，認識臺灣女性在社會走向現代化歷程中的自我展演與主體呈現變化。
亦從文學、繪畫跨領域作品的多元詮釋角度，追索攝影家、畫家及文學家的創作中，臺灣女性追求自我、自由及自主的嘗試及豐沛的生命力。

李永得
文化部部長

館長序

攝影作為一種記錄歷史的重要媒介，保存了臺灣社會的多種模樣，其中包含眾多臺灣女性的身影。本展邀請策展人蔡文祥策展，以國家攝影文化中心的典藏品為核心，鎖定日治時期至1960的女性形象為展示及研究的主體，勾勒出臺灣在殖民及西方文化衝擊下走向現代化的「摩登時代」中，社會、文化、生活、以及流行時尚、美學思潮的多重轉變。

本次展出逾三百幀的珍貴照片，除了呈現諸多首次曝光的影像檔案外，策展人亦精心選展同一時期的繪畫作品，邀請文學家以書寫方式對特定影像進行閱讀創作。而攝影家透過鏡頭所捕捉的女性身姿、服裝造型、日常活動、休閒及文化生活等，不僅呈現出臺灣攝影在拍攝手法、取境視角及凝視觀點上歷時性的變動與開拓，亦展露出彼時女性在劇烈變奏的時代洪流中，嘗試跨越傳統的企圖與自信。

本展由四個主題展區組成：「靜影幽光」以日治時期臺人所開設的寫真館棚拍照片為主，包含臺灣女性的個人肖像，或與好友、家庭成員合拍的紀念身影；影中人或純真、或爽朗、或含蓄的生命特質，蘊含一種來自土地的寫真氣韻，顯現出臺灣攝影萌芽發展階段，本土照相師們透過快門下的女性容顏，對自我風景的紀錄與發現。「巡望摩登」以戶外寫實影像及街頭攝影為主，並聚焦於1920-1945年接受日本新式教育的「新女性」；彼時西方文明思潮引入臺灣，給予這一時期女性思想啟蒙及進步的內在力量，使她們勇於在生活的各個面向中展現美麗自我。「凝視衍變」則探討1945-1960年戰後臺灣攝影普及下的影像美學流變，當時的前輩攝影家提起輕量化相機，走出攝影棚，以戶外擺拍、街頭抓拍來捕捉女性的身影，嘗試以不同的拍攝風格來呈現與時代變化並轡前行的臺灣女性形象。「光．韵之間」展區則邀請文學家聚焦於特定影像，以文字重新解譯影中女性的生命靈光，以及她們對生活的憧憬與期待。文學家對影像或感性、或直觀、或衍異的敘事建構，激盪出影像與歷史、文化、記憶、時代印象連結對話的無限可能。

本展不僅關注女性的形象如何被攝影家紀述及表現，展覽饒富意義之處，在於其藉由這些經過時光積澱的女性影像，進行歷史、記憶與時代變化的連結與辯證。而攝影、文學、繪畫的共振與跨域對話，則為解譯影像背後潛藏的歷史流動軌跡及文化線索，提供了別樣且鮮活的觀照視角。

國立臺灣美術館館
梁永斐

目錄

部長序 / 文化部部長 李永得
館長序 / 國立臺灣美術館館長 梁永斐
策展論述 / 婉風流轉時－從女性檔案與臺灣現代化經驗談日治時期至民國五零年代之攝影 / 蔡文祥
專文 /
焦點．嬌點－日治時期臺灣印刷物、攝影作品中的女性 / 鄭麗玲
現代性、摩登女郎與《南光》跨媒介閱讀－以鄧南光鏡頭下的女性攝影為例 / 王鈺婷
圖板
靜影幽光
凝視衍變
光．韵之間
巡望摩登
策展人與藝術家簡介
感謝誌

ISBN：9789865325480
出版社：國立臺灣美術館
規格：軟精裝 / 288頁 / 19.5 x 25.5 x 2.5 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
出版地：台灣
語文：中英對照