3 月
撰文｜王德合（臺南應用科大美術系講師，藝術創作者）
黃早早 入選 臺展第7-10回
根據藝術史學者賴明珠研究，日治時期共有21位臺灣女性畫家曾在臺展、府展入選，其中11位是臺北第三高等女學校（以下簡稱第三高女）畢業校友，黃早早（1915-1999）、黃新樓（1921-？）姊妹便是其二。
黃早早生長於臺北樹林書香世家，她因出生比預產期早，祖父為她命名「早早」。祖父黃純青博學多才、漢學造詣精湛，曾出任樹林區長、鶯歌庄長等多項公職；父親黃逢時是家中長子，公學校畢業即從商，經營樹林紅酒株式會社致富，中年後成為備受尊重的神職工作者；三叔黃得時畢業於臺北帝國大學，是知名文學作家、臺灣大學教授，與黃早早僅相差六歲，黃家姊妹自然受其薰陶。由於父執輩均具開明思想，兩姊妹自幼跟隨祖父學習漢學經典，及長即開始接受新式教育，在重男輕女的年代實為難得。
小學畢業後，黃早早考入第三高女，美術老師就是擔任臺展東洋畫部審查委員的鄉原古統。鄉原古統強調自然觀察及寫生，她回憶起古統的教學，第一次上課是要大家到戶外去描繪一片葉子，每當遇到瓶頸時，老師的建議是「出外去寫生！」（註1）可見古統對寫生的重視，而這也成了黃早早一生主要的創作主題——花卉及植物寫生。黃早早1933年自第三高女畢業，又續讀該校補習科一年，就學期間以〈朝顏〉（圖1）首度入選臺展，畫作以牽牛花為主，日日春花為輔，花、葉和攀緣而上的莖蔓，構成極具律動美感的畫面，顯現畫家細膩的寫生觀察和擅於經營畫面的能力。
從第三高女補習科畢業後，黃早早開始跟隨郭雪湖習畫，直到1937年結婚為止。期間她再以〈射干〉、〈林投〉、〈絲瓜〉入選第八至十回臺展。綜合幾件入選臺展的作品，黃早早似乎特別偏好描繪植物莖葉的柔韌線條，筆下植物總是生氣勃勃、有著強烈動感。〈射干〉（圖2）畫中滿布綠色曲線的莖葉，雖是細膩工筆的描繪，卻有著如行草書法般的流暢筆意，植株由左下向右上生長，枝末點綴數朵如蝴蝶飛舞的橘紅色花朵，紅綠對映成趣。此畫構圖四邊皆溢出畫面，是少見的構圖方式，不知是她刻意求新或指導師長授意裁切所致？
〈林投〉一作（圖3）是她目前唯一典藏於美術館的臺展入選作品，她以阿姨家附近溪邊的林投樹為主角，為了繪製寫實的畫稿，艱辛的站在溪中寫生，又請託好友幫忙撐傘以避免青竹絲掉到頭上。（註2）不負苦心的，該畫展現了林投樹的豐富型態與生命力，你看那密密叢生的林投葉片，堅硬中帶著柔韌的線條，對角線疏密有致的構圖，讓林投樹的型態有著野性卻又協調的美感，這應該正是最能打動日籍審查委員的亞熱帶情調。
入選第十回臺展的〈絲瓜〉（圖4）彷彿是〈朝顏〉和〈林投〉的集大成，蜿蜒纏繞的絲瓜藤蔓、右重左輕的對角線構圖、繁複卻經營有致的花和葉，都可見其創作的延續性，整體格局也益顯其企圖心，可惜這也是她結婚封筆前的最後作品。
1937年，黃早早與就學於東京帝國大學的楊華玉結婚，婚後即隨同夫婿前往日本。原本她有意繼續讀書，但恩師鄉原古統卻勸戒她應以家庭為重，黃早早也因而放棄繪畫的追求，專心相夫教子。這一停筆就是五十年的時間，年逾七十的黃早早於1987年再拜林之助為師，重拾畫筆並加入臺灣省膠彩畫協會，至1999年過世前，每年均創作新作並參加協會聯展，作品仍是她擅長的花卉寫生（圖5、圖6），可惜年輕時的作品氣勢與格局已難復見。
早早婚前一定曾滿懷對藝術的夢想與憧憬，從〈朝顏〉、〈射干〉的單純寫生，是對美的初步追求；到了〈林投〉一作，她跳脫了舒適圈，冒險取材溪邊雜生的多刺植物，〈絲瓜〉則更擴大了構圖的空間與視野，這軌跡正昭示著她往專業畫家逐步邁進的天份與努力。無奈她終難跳脫傳統社會對女性的制約，只得放棄繪畫走入家庭，晚年雖重拾畫筆，但年齡與心境畢竟已變，恬淡安適的畫風掩蓋了年輕時的探索與開創。
#名單之後282
註釋
1. 林育淳，《蓬萊˙大觀˙鄉原古統》，臺中：國立台灣美術館，2019，頁36。
2. 賴明珠，〈女性藝術家的角色定位與社會的限制——談一九三○、四○年代樹林黃氏姐妹的繪畫活動〉，《流轉的符號女性——戰前臺灣女性圖像藝術》，臺北：藝術家，2009，頁27-28。
參考資料
1. 賴明珠，〈女性藝術家的角色定位與社會的限制——談一九三○、四○年代樹林黃氏姐妹的繪畫活動〉，《流轉的符號女性——戰前臺灣女性圖像藝術》，臺北：藝術家，2009。
2. 林育淳，《蓬萊˙大觀˙鄉原古統》，臺中：國立台灣美術館，2019。
3. 《第七屆全省膠彩畫展》，臺中：臺灣省立美術館，1989。
4. 《第十一屆全省膠彩畫展》，臺中：臺灣省立美術館，1993。
